Antologia de Curtas

Seleção de curtas-metragens que marcaram algumas das edições do programa.

A Verdadeira História da Bailarina de Vermelho, de Alessandra Colasanti e Samir Abujamra (17 min, 2010).
Documentário ficcional. Dançarina de um dos quadros de Edgar Degas abandona a tela, ganha o mundo e desaparece no Carnaval carioca. Mistura de universo acadêmico, arte de vanguarda e submundo do sexo. O filme tem locações em Paris, em Nova York e no Rio de Janeiro.

Polivolume: Conexão Livre, de Claudia Afonso, Gabriel Gutierrez e Pedro Vieira (9 min, 2010)
O documentário toma a obra cinética Polivolume: Conexão Livre, da artista Mary Vieira, para tratar das relações entre espaço e tempo. O fio condutor é o tempo de percepção da obra de arte no espaço público em contraposição ao tempo de percepção de um objeto na web. A experimentação está na construção de uma narrativa não linear, poética e não cronológica da obra e na apropriação da linguagem visual da internet para a construção das imagens.

O Som do Tempo, de Petrus Cariry (9 min, 2010)
O sertão está em toda parte, o sertão está dentro da gente. O concreto avança contra dona Maria, mas ela segue em frente, com toda calma do mundo.

Trans*lúcidx, de Tamíris Spinelli (2013, 10 min)
Ensaio cinematográfico baseado em autorretratos publicados on-line por indivíduos trans.

O Ponto Cego, de Chico Bahia (2013, 10 min)
Gregório é um técnico em sistemas de segurança que deve instalar câmeras nas principais ruas de Paraisópolis, bairro pobre de São Paulo. Em meio ao serviço, ele entra em contato com o local onde passou a infância.

Boca de Rua – Vozes de uma Gente Invisível, de Marcelo Andrighetti (2013, 10 min)
A história e o cotidiano da equipe do jornal Boca de Rua, fundado em 2001 por cerca de 30 sem-teto de Porto Alegre. Vendida nas principais vias da capital gaúcha, a publicação trimestral estabeleceu-se como um canal de comunicação entre os moradores de rua e representantes de outras classes sociais.

Sinoâncias, de André N. P. Azevedo e Carol Argamim Gouvêa (2013, 9 min)
Documentário sensorial que retrata a musicalidade dos sinos das igrejas de São João del-Rei, Minas Gerais.

Esquinas Urbanas

A cidade é tema recorrente do documentário contemporâneo. Nas edições de Rumos Cinema e Vídeo, o urbano é pano de fundo para a reconstrução de um cenário contemporâneo.

Na Garupa de Deus, de Rogério Correa (26 min, 2002)
Reflexão sobre a vida na Grande São Paulo a partir do perfil das pessoas que tiram da motocicleta sua sobrevivência: os motoboys.

Histórias de Morar e Demolições, de Andre Costa (54 min, 2007)
Quatro famílias paulistanas têm suas casas vendidas para um grande incorporador imobiliário.

Por Dentro do Brasil

Fronteiras desconhecidas, regiões e realidade pouco exploradas. Nos traços revelados por estes documentários, aquilo que ficou esquecido e do qual pouco se sabe. Imagens e verdades do Brasil profundo.

Carrapateira Não Tem Mais Ciúmes da Apolo 11, de Fabiano Maciel (29 min, 2004)
Em 1969, a cidade de Carrapateira, no interior da Paraíba, foi considerada uma das mais carentes do Brasil. Naquele mesmo ano, a tripulação da Apolo 11 pisava o solo lunar pela primeira vez. Mais de 30 anos depois, o documentário mostra como vive o povo daquela cidade e relaciona a conquista da Lua com os sonhos pessoais de progresso e prosperidade no sertão nordestino.

Margem, de Maya Werneck Da-Rin, (54 min, 2007)
Uma viagem de barco pelo Rio Amazonas e pela tríplice fronteira entre Brasil, Colômbia e Peru, num espaço marginalizado e quase esquecido de nosso país. O fim ou início do Brasil, lugar de interseção entre diferentes povos, culturas, línguas e credos.

Eu Vou de Volta, de Camilo Santos Cavalcante e Claudio Assis (54 min, 2007)
Um vídeo sobre a migração nordestina para São Paulo e o regresso à terra de origem.

Diários de Busca

Já Visto Jamais Visto, de Andrea Tonacci (54 min, 2013)
Um diálogo entre as memórias de um autor e as imagens que filmou e guardou ao longo de sua atividade cinematográfica – segmentos de vida nunca exibidos, nunca revistos e nunca editados

Diários de Busca

Diário de Sintra, de Paula Gaitán (54 min, 2007)
Este documentário se estrutura a partir de registros pessoais do cotidiano do cineasta Glauber Rocha na cidade portuguesa, onde morou com sua esposa Paula Gaitán e seus dois filhos Eryk Aruac e Ava Patrya Yndia Yracema em 1981, tempos que antecederam sua morte.

Procura-se Janaína, de Miriam Chnaiderman (54 min, 2007)
Por meio da busca de Janaína, criança órfã e com necessidades especiais, pretende-se registrar os processos históricos e a condição da criança em situação de abandono e, ainda, como se dá o atendimento a psicóticos em São Paulo.

Diários de Busca

Seleção de documentários em que o aspecto investigativo e processual determina os caminhos do filme.

33, de Kiko Goifman (74 min, 2003)
Documentário em que o diretor Kiko Goifman procura sua mãe biológica a partir de dicas de detetives de São Paulo e Belo Horizonte.

Oficina Traduttore, Traditore: a Extração Ficcional do Real

O trabalho do realizador é pesquisar a linguagem cinematográfica e sempre expandir seus limites para tentar apreender e esgarçar o que de vida pode existir em uma narrativa fílmica. A apreensão do cotidiano dentro de uma foto, de um ensaio, de um documentário, de um curta-metragem ou de um longa-metragem é sempre pautada pela dúvida, pelo que delimita o que se quer falar e aquilo que se quer omitir.

Na oficina serão relatados e comentados casos e obras próprias dos palestrantes. Os participantes serão convidados a tecer uma sinopse de algo cotidiano que transformariam em obra audiovisual.

Leandro HBL é diretor, roteirista, produtor e sócio fundador da Mosquito Project e Bando Studio. Colaborou como consultor do laboratório de criação da fábrica da Benetton, em Treviso, na Itália. Seus trabalhos foram exibidos em festivais e mostras em mais de dez países.

Lucas Camargo de Barros é graduado em cinema pela Faap, onde escreveu, dirigiu e montou os curtas-metragens Crédito (2007), Eu Sou um Gato (2008), Duas Fitas (2008) e Corretor (2012). Participou de diversos festivais e teve reconhecimento da revista de crítica Cinética, que selecionou Crédito e Duas Fitas como curtas-destaque de 2009.

Entre Linhas

Um dos principais focos do Rumos Cinema e Vídeo eram os projetos que propunham experimentações com a linguagem. Valorizando a autoria e a originalidade criativa, muitos filmes foram realizados com base nessa proposta, ampliando o repertório audiovisual e estimulando a reflexão crítica por parte do espectador. Nesta seleção, destacam-se quatro trabalhos em que o olhar subjetivo e formal do diretor é determinante na construção narrativa do filme.

Alquimia da Velocidade, de Arthur Omar (60 min, 2010)
Prêmio especial da comissão de seleção, foi uma experiência audiovisual que explorava, através da duração do tempo e da velocidade, os efeitos, as texturas e as visualidades da imagem. Neste filme, as imagens foram captadas em baixa definição e tiveram seu tempo dilatado até a imobilidade, utilizando-se processos de digitalização.

O Voo de Tulugaq, de André Guerreiro Lopes (9 min, 2010).
Uma tarde de outono no Alasca. Corvos surgem entre árvores secas e se lançam ao vento, criando uma enigmática coreografia de formas, atrações, desencontros e mergulhos no vazio.

Casa-Construção, de Katia Maciel (10 min, 2010)
Não diálogos e diálogos de um casal em uma casa em construção.

O Porto, de Clarissa Campolina, Julia de Simone, Luiz Pretti e Ricardo Pretti (2013, 21 min)
As tensões entre o passado e o presente, entre a tradição e a modernidade no ambiente portuário do Rio de Janeiro.

Em Nome do Outro

A busca do personagem e as nuanças narrativas dos filmes são características de destaque desta seleção de documentários. Neles, o olhar que descobre e redescobre o outro é determinante na construção de histórias pessoais e únicas.

Garota Zona Sul, de Luciano de Paiva Mello (30 min, 2007)
Revela as diferentes realidades de duas garotas da mesma idade, mas de classes sociais distintas. Uma é carioca, mora com os pais numa casa confortável de classe média, no Leblon. A outra mora com a mãe e mais nove pessoas numa casa simples no bairro do Capão Redondo, periferia de São Paulo. Os cineastas enveredam por uma viagem e um devaneio pelo sertão brasileiro.

A Pessoa É para o que Nasce, de Roberto Berliner (50 min, 1998)
Documentário sobre três irmãs cegas cantadoras dos Cariris Velhos, na Paraíba.

Em Primeira Pessoa

Dois filmes se destacaram como biografias audiovisuais. A partir de uma abordagem subjetiva, os diretores traçam um perfil intimista e antológico de duas importantes personalidades da área cultural: a atriz Glauce Rocha e o músico Tom Zé.

Glauces, o Estudo de um Rosto, de Joel Pizzini (30 min, 2001)
Documentário sobre Glauce Rocha (1930-1971), uma das mais importantes atrizes brasileiras, com os principais registros de sua carreira no cinema e no teatro.

Tom Zé ou Quem Irá Colocar uma Dinamite na Cabeça do Século?, de Carla Gallo (50 min, 1999)
Retrato estético do cantor e compositor Tom Zé.